d r i n @ m e l: 课程设计

A Bad News

Mon, 12 Dec 2005 15:14:46 GMT

今天拿到设计课程那个 final presentation 的 feedback。相当糟糕，心情大为恶劣。当然这并非是针对修改后的 3 张 A0 的评价。不过可以预计到得是，回到了墨尔本以后仍极有可能要做出进一步的修改。

控制时间水平差 / 深入方案能力差 / 真不是建筑设计的料...

555

年轻人，悠着点儿

Mon, 28 Nov 2005 05:31:46 GMT

今天心情不好。

跑去找 Course Coordinator 问 summer course 的事情。结果他告诉我我这学期的设计课成绩还是 WH - Withheld。意思是说老师没决定最后成绩。这不是一个很好的情况。

我问了下，大概是这样子的，设计做的很好，presentation 也很令人信服、比较成功的，唯一问题是图纸的图量不够。我心里有点焦虑。我总是倾向于极少主义的 abstract 的表达，又加上自己的时间控制能力真的很糟糕（恨死自己乐），所以看着就是那么少。我其实不喜欢那种把图纸塞满，喧嚣吵闹的 layout。可是.. 埃，大约又是完美主义心思作祟，尽管我的图面安排合理主题鲜明设计有理，8过还是在同学们动辄三个 A0 的比较下显得单薄了。还能怎么办？只能再花两天时间把之前自己舍弃的没有摆上台面的东西统统塞到图纸里面去了。

写到这里，电脑的歌曲正好是迪克牛仔的歌词 —— “常常责怪自己，当初不应该”。埃。

今天就好比一个自以为健康的人突然看到自己久未注意的一颗牙齿发炎了，好疼。其实明天我还要去找医生帮忙填一个要求学校 Special Consideration 的表格，证明我真的牙齿曾经生病过，所以才延迟了交作业... 设计课的情况也是部分地因此而起。

我今天的难过，怕是因为心里的失落和落差。自以为很努力很不错的一个学期，以现在的情况看来，又显得那么扑朔迷离，甚至生死莫测了。如果再 fail 我可以去撞墙自裁以谢天下了。表理我。

明天去佳音书楼呢，别犯错误才好

Sat, 26 Nov 2005 16:05:16 GMT

哇呀呀呀呀呀呀个呸！周一就是新世界。drin，加油。

写文章，生孩子

Thu, 24 Nov 2005 17:20:25 GMT

nah，一堆参考书目把大家吓坏了。末有人评论了。表酱紫麻.. 熟归熟，还是很伤我心的~

恩，文章还在写。头大如斗。MSN 上名字改成“君心我心，发如飞雪”，因为要回去和 ex 吃饭嘛，所以可以用来做写作动力。Tafuri 和 Gregotti 都是大变态，写得书那么难懂... 我好可怜啊... 555 （缥缈之旅里面的天真上人哦呵呵）

不过反而不着急了。静下心来，想来一两天里面可以搞定这篇搞怪的文章的。

Genera 兄要来墨尔本玩儿，Roccy 要来墨尔本玩儿，胡桃要来墨尔本念书。来吧，一个一个吃饭。

在 Melbourne Central 的合照

Thu, 24 Nov 2005 00:12:09 GMT

在意大利战后建筑史中歇斯底里疯癫欲狂

Wed, 23 Nov 2005 16:32:38 GMT

先说点题外话，推荐无邪气小姐的 space。她似乎在伦敦学摄影。照片值得一看，诸位不妨一观吧。不过，（嘿嘿，不过...），不过我想起来一个话题。我们在对于技术的执著中，在专业的各种理论中，往往，也许，有可能忘记了我们最初的热情和自发的灵感。Spontaneity 和 autonomy，我们的作品，不论摄影还是建筑设计，不能丢掉灵魂，which in part comes from these two crucial elements: spontaneity and autonomy.

地址: http://spaces.msn.com/members/feelingkiss/

p.s. 回答问题，什么叫做灵修。有关心灵修养的，有关灵命成长的，叫做灵修。

我最近在写一篇有关五十年代意大利战后现代主义建筑实践的文章。特别论述四个建筑师 —— Carlo Scarpa, Giuseppe Samona, Ludovico Quaroni, Luigi Caccia-Dominioni。我主要在看得书的单子附在本文最后了，我被这些书搞得彻底没有脾气了。

我花了三天研究不超过五页的关键文字。这个话说得这个九曲十八弯啊... 这主要集中在 Tafuri 和 Vittorio Gregotti 的两本书里面（History of Italian Architecture 1944-1985 和 New Directions in Italian Architecture）。两个作者都是大家，成书的时间也早，一本 80 年代一本 60 年代。我真的绞尽脑汁，连拔头发带咬牙切齿，反复阅读，总算略微知道他们在说些什么了。相比较而言，2G 杂志在 2000 年有一个专辑讲意大利战后建筑，相对浅显直白易懂地多。

我总结了一下。语言是一个问题，这种顶级的学术理论书籍用词讲究，句子却很复杂，很不好懂。意大利语的人名地名也是问题，大量的建筑师和项目名字第一眼看上去都不带留下印象的，因为对于意大利语不敏感 T_T 。

不论如何，再艰难也要坚持，恐怕最艰难的部分也已经过去。等我把全局把握住了，完成了自己文章的 outline 以后，引经据典地用各个人的话，以及自己对于建造项目的分析，就能支撑和扩写完成全部文字了。

References

Bardeschi, Marco (ed.), Italian Architecture 1965-1970, IsMEO.

‘Carlo Scarpa’, SD Henshubu Hen, Special Issue 1985.

Co, Francesco & Mazzariol, Giuseppe, Carlo Scarpa: The Complete Works, Electa Editrice, Milano, 1984.

Etlin, Richard, Modernism in Italian Architecture, 1890-1940, The MIT Press, Cambridge, London, 1991.

Francesco dal Co, Carlo Scarpa, a + u Publishing, 1985.

Franco Purini, ‘Una Casa’, Casabella, no. 565, February 1990, p 60-61.

Giacomo Polin, ‘Un architetto milanese tra regionalismo e sperimentazione: Luigi Caccia Dominioni’, Casabella, vol. 46, no. 508, 1984, p 40-51.

‘Gio Ponti’, SD Henshubu Hen, No. 200, Special Issue 1983.

Gregotti, Vittorio, ‘Striving for Reality’, New Directions in Italian Architecture, pp. 47-63.

Hezel, Dieter, Architekten – Carlo Scarpa, IRB, Stuttgart, 1995.

Marco Frascari, "The Tell-the-truth Detail".

Maria Antonietta Crippa, Marina Loffi Randolin, Carlo Scarpa: Theory Design Projects, p 14.

‘Postwar Italian Architecture 1944-1960’, 2G, No. 15, III 2000.

Tafuri, Manfredo, ‘Two Masters: Carlo Scarpa and Giuseppe Samona’, History of Italian Architecture, 1944-1985, pp. 111-116.

侃侃而谈~ 其实又兴奋又疲劳...

Mon, 14 Nov 2005 15:55:43 GMT

谢谢 Ivy 给同学们拍的讲图时况照片~ 贴上我的。

整理内务完毕后，热力放松，上图！

Sat, 12 Nov 2005 04:41:25 GMT

（我的标题新趋势——在标题里面写正文~）

看图了

有关那个麦当劳标志的说明:

the commercial tenancy comes with its well known sign, the 'golden arch'. by transfering it into real arches with glass on the top as skylight, the fourth floor (library) has sufficient light, and the visibility of the sign is ensured as well.

因为要求一定要摆上这个标志（这代表着真是设计中的种种非理想化因素，而且麦当劳是基地现状中存在的，所以在新的设计中也要还它一个容身之处）。那我的手段就是把这个金色的拱门做成真正的拱啦，上面有玻璃天窗来给顶层的图书馆提供充足采光。

完整版本的设计说明，不翻译了。

Angry Penguins Foundation

Jun Wang / 204499

The Melbourne journal Angry Penguins published from 1940 to 1946 brought together a diverse ranger of writers and artists, most of whom were strongly identified with the then seedy beachside suburb of St Kilda. It was life and its hard realities on the St Kilda playground that often asserted itself in their artwork.

Looking back to the history of St Kilda, since the the first railway line were built (1857) and the tram service were started (1888), St Kilda changed from being a patrician village to a carnival. St Kilda then became a place of 'mass-entertainment function', with Luna Park (1912), Palais de Danse (1913), Palais Theatre (1927), St. Moritz Ice-skating Rink (1939), and St. Kilda Baths (1928) etc.

Angry Penguins observed, and represented St Kilda. Albert Tucker's memorable series paintings 'Image of Modern Evil' were inspired by his observation of Australian good-time girl and soldiers on leave.

Therefore, the cultural role of the Angry Penguins Foundation can be defined as:
- a memorial of the Angry Penguins artists
- a vehicle for on-going cultural evolution and metamorphosis
- an incubator for visual arts

Accordingly, the main design idea is to inherite a sense of the 'outdoor-ness' to correspond to the urban context (which can be found in each of the 'urban objects' mentioned). Meanwhile, the intention to engage the public and help the communication between artists and the public are also emphasized in this proposal.

As shown on the left, the twisty strips is derived from Luna Park (mainly the scenic railway). Its organic form is symbolic to represent the influence of superrealism on the Angry Penguins artists, which is about subjective fantasies and bodily experience. Albert Tucker turned from the realism of the visible world to an inner world of extreme emotions and psychological disturbance. It is also an urban responce to inherite the history of St Kilda in terms of being the 'spectacular St Kilda'.

The frame has two roles. Firstly, it helps to make the building be in line with the urban context of site. There are all sorts of vertical or horizontal frames around the junction, electricity wires, tram lines, the telegraph poles, the palm trees, and not to mention the scenic railway in Luna Park. Secondly, it provides a show place for the visual artists. The moving image on the facade allows an active communication between artists and the public. In this way the frame become an interface on Acland Street. And there can be a comparison of the famous cake shop and the framed moving image showcase, because they are both exhibited to be consumed by the public.

To achieve the 'outdoor-ness', different heights and scales of platforms (plinth, platform, veranda, roof) are planned into the building, which create different spatial experience for the visitors.

50 个小时不眠不休以后的我还是神采奕奕~

Sat, 12 Nov 2005 00:40:36 GMT

是为一个基金会设计的综合体，里面有麦当劳，酒吧，图书馆，画廊，研究中心，和办公。面积比较局促，高度也有限制，功能之间比较冲突，所以比较富有挑战性。等写完剩下的两篇 essays，我看看是不是把平面和主要设计考虑列一列放上来。

不管怎么样，把我们这个 studio 结束时候的合影放一下。我左起第一，左起第五我们 studio 的 coordinator，第七和第九是从业建筑师，请来帮助评讲的，第八是建筑系的头 Philip Goad。墨大的 Master of Architecture 大概现在就读人数有两个 studio 这么多，大概 20 人左右吧。

眼冒金星啊...

Mon, 07 Nov 2005 13:12:04 GMT

en. 目前状况，和最终结果大概差不了多少了。因为没有时间了。现在完善平面剖面。

端倪

Thu, 20 Oct 2005 16:38:18 GMT

初见端倪拉。

[ http://www.archi.cn/drin/d3.jpg ]

半夜上图

Wed, 19 Oct 2005 18:09:12 GMT

万箭穿心太过分了。不穿了。准备上面加屋顶。柱子之间加一个超级楼梯的。

老生常谈

Wed, 19 Oct 2005 13:47:54 GMT

再来看 Daniel Libeskind 的 Jewish Museum in Berlin，以下摘录两段极好的描述设计理念的文字。

"The idea is very simple: to build a museum around an emptiness which runs through it, an emptiness which must be experienced by the visitor. In material terms, very little is left of the Jewish presence in Berlin - small items, documents, archive material, which evoke absence rather than presence."

- link

The new building is full of artistic expression: the architect Daniel Libeskind named it “Between the Lines” on account of two linear shapes which form its structure. The “Line of Connectedness” expressed in the window design symbolizes the cultural exchange between Jews and non-Jews and the ways in which they influenced each other. The “Line of the Voids” is a series of empty rooms, which runs in a straight but disrupted line through the building. These empty rooms represent the cultural gaps left in Germany after the Holocaust.

- link

给不学建筑的朋友，和不愿意看英文的人们，和竟然不知道这个建筑的建筑系学生的，一句话概括：这个 zigzag 扭来扭去的东西比喻德国柏林的历史，中间两条蓝线之间的比喻在柏林的犹太人历史。柏林的历史和观点曲折有变化，但是连续；犹太人的观念不变，但被德国人打断了。两条蓝线中间的很多室内空间是空的房间，这种 emptiness / 空乏，用来比喻犹太人被大屠杀以后留下来的 absence / 缺位，也被用来指犹太人和德国人之间的 gap / 间隙。

每天都有感动

Wed, 19 Oct 2005 10:39:54 GMT

俺在想设计，脑子里面一团浆糊，美其名曰混沌初开。

这样的逻辑，就是建筑设计说明必须的程度。成熟的设计师，能够将脑海中模糊的意识书面化，用富有感染力的，却又不乏严谨逻辑的语言来征服一切人。好的思路简单可行，直接有效。闻者无不点头称是，或回味良久。

我在这个space的所有文章都有一个共同的特点，就是文不对题。题目和文章往往是两回事情。但这只是表面，其实会有一些潜在的联系。当然.. 个别文章的确文不对题，比如这篇就是，原因也很简单，因为写题目的时候想的不是写内容时候的事情啦，呵呵。

继续说设计理念。将视觉的与意识的互相转换，将二维的哲学与三维的体验互相转换，都是很困难的智力游戏。这就是建筑设计的难点所在。用语言和图像来表达设计，无疑是这种难点的集中体现。

我会继续加油的。

下面附上我喜欢的：

噢哟.. 无语

Tue, 18 Oct 2005 14:06:59 GMT

设计。本来加了个玻璃盒子在外边，现在不要盒子了，玩儿万箭穿心~ 我是诸葛亮，你是铁头功~

设计最新进展

Tue, 11 Oct 2005 17:15:56 GMT

睡不着，贴图片。中期以后，设计修改了不少。不是在深度上，而是在各个方面的修正上。

有关设计的思维碎片

Tue, 11 Oct 2005 12:09:22 GMT

1. 牙医诊所的天花板比别的建筑物要重要，因为躺在操作台上的病人不能说，只能接受医生的蹂躏，除此以外，唯一可以做的就是深情地看着天花板——如果天花板一片空白，真是太令人失望了。

2. 老师说，要努力走出一个comfortable zone。就是说，有些东西你讨厌，敬而远之，有些东西你喜欢，号称是自己的风格，于是每次都用；这在设计过程中是危险的。不断用各种可能性来深入和修正自己的设计概念是正确的方法。

3. 设计说明，比设计要紧。好的设计说明，说明你的设计的思路的深度。但并不是说，我们努力先设计，再耍嘴皮子；而是说，设计从头至尾，概念要连续。如果连设计说明都写不出来，可以怀疑自己的设计是不是无意识下的粗制滥造水平了。附上一份CCTV大楼的项目总负责人，Rem Koolhaas的OMA的合伙人的答记者问。我对这段设计说明佩服得五体投地。

“奥雷·舍人：摩天大楼已经有100多年的历史，在纽约更是发展到极致，库哈斯称其为一种“高密集结的文化”。目前摩天大楼的发展似乎在进行高度的较量，这使得摩天楼逐渐失去与城市之间的联系，失去了其社会性。高楼拘泥于垂直形态，最多只是在顶部做一些装饰，同时这种高楼的形式决定了其与城市脱离的特点。

我们在设计CCTV总部大楼时决定要重新思考并建立建筑与城市之间的有机关系。首先，我们从空间构成上着手，希望创造一个独特的形态，使观者从不同角度看都能带来不同体验。

在认真研究了项目设计任务书后，我们发现其目标应该是将电视制作的所有功能集结在一个连续统一的建筑体量里，所以目前CCTV总部大楼建筑内部空间的布局是连续与循环的，各个部门都能密切联系，其功能布局包括办公管理、新闻制播、节目制作等，电视媒体的一整套功能将这个建筑赋予了生命，电视台内部就变得非常互动，我们认为这是强调协作及具有社区感的建筑类型——而该建筑中将会有一万人来此工作，它象是一个小型城市。”

walk: Shrine, ACCA, and other stuffs

Fri, 07 Oct 2005 11:40:39 GMT

好吧，贴照片。我拍照的时候，心里想着就是诸位看官。感动吧？

距离产生美，美的似乎也总是很有距离。

图片等我有精神再写介绍。

祝好。

p.s. happy birthday chaton!

不是我

Fri, 30 Sep 2005 08:26:16 GMT

在游乐园的摩天轮上，会有多少次表白；

在黄昏夕阳里的公园长凳边，会有多少次谅解；

看全金属狂潮有感。呵呵。

好的电影，是有关 moment 的。一个 moment ，用各种物件营造气氛，若能唤起观众的回忆或憧憬，就是成功的。建筑渲染图，类似。建筑动画，缺乏 moment 亚..

Design for 'Angry Penguins'

Sun, 11 Sep 2005 18:08:00 GMT

周四中期presentation。先简单给两个rendering吧... 具体设计介绍慢慢整理下再给出。

Sep 1, 2005

Sep 10, 2005

Sep 12, 2005

hehe

Heide Museum II

Tue, 30 Aug 2005 14:43:53 GMT

那天去Heide Museum，我没带照相机，不过留了不少影在别人的相机里面。所以照片就来得有早有迟，摄影风格也不尽相同。可惜我这个Model没啥特色，亏待了诸位看官了，呵呵。权当记录吧。

Heide Museum

Mon, 29 Aug 2005 13:28:41 GMT

前几日去拜访了和课程设计主题有关的一个小博物馆。具体不细讲了。有一个timber pavillion挺有意思，和Studio同学合影留念。

In Memory of Angry Penguins

Wed, 24 Aug 2005 13:45:08 GMT

Mithridatum of Despair

"We know no mithridatum of despair
as drunks, the angry penguins of the night,
straddling the cobbles of the square
tying a shoelace by fogged lamplight.”

—— Max Harris

Balance your steps against the falling tide

Reel drunken stars and rock the sky
Balance your steps against the falling tide.
The snug earth still sees you, and tries to hide
The sun chased, on the field’s gold back.
Hot sun-flowers broad in the field have their flame
But their life-grace falls with death.

—— Sam Kerr

St.Kilda

Fri, 19 Aug 2005 14:00:26 GMT

MSN 上一个朋友的名字叫做“Farewell Melbourne”。乡愁是愁，离愁也是愁。一声叹息。

近日去了St.Kilda看基地。在风风雨雨里面走了一下午。最终在一个小酒吧里面喝了杯咖啡。拍了几张照片。我坐在火炉的旁边。呵呵。

赖特的话

Tue, 16 Aug 2005 16:09:31 GMT

今天在Faculty的图书馆做作业。不断地看一本叫做Architecture and Arts的澳洲本土杂志的1955年刊。里边提到了Frank Lloyd Wright在1955年的威斯康辛建筑师协会大会上的发言。现在全文摘录如下（宣传翻译）：

“天才是怎样的？他能理解其他人仅仅知晓的。建筑是一种表达——关于人类，也为了人类。你能看图画，你能听音乐。（但）没有词足以形容建筑。文学谈及了人，建筑则凸现了人。不要害怕将你的时间和爱多年地投入到一个建筑中去。把它建得诚实而美丽吧！这比进行泛泛的实践要好。仅仅在表皮的外面放置部件(entrails)并不意味着建筑学。你能在任何一个肉店中找到内脏(entrails)。”

这个学期的设计

Wed, 06 Jul 2005 16:52:48 GMT

MSN Space 不给发大图，将就着看一下就好了。